Queen y el misterio de “Bohemian Rhapsody”


“Bohemian RhapsodyQueen

¿Por qué la canción se titula “Bohemian Rhapsody”?
¿Por qué dura exactamente 5 minutos 55 segundos la canción?
¿De qué trata realmente?
¿Por qué la película de estrena el 31 de octubre, víspera de Todos los Santos?


La película se estrena el 31 de octubre porque el single se escuchó por primera vez el 31 de octubre de 1975. Se titula así porque una “Rapsodia” es una pieza musical libre compuesta en diferentes partes y temas donde parece que ninguna parte tiene relación con la otra. La palabra “rapsodia” proviene del griego y significa “partes ensambladas de una canción”. La palabra “bohemian” hace referencia a una región de la República Checa llamada Bohemia, lugar donde nació Fausto, el protagonista de la obra que lleva su nombre escrita por el dramaturgo y novelista Goethe. En la obra de Goethe, Fausto era un anciano muy inteligente que sabía todo excepto el misterio de la vida. Al no comprenderlo decide envenenarse. Justo en ese instante suenan las campanas de la iglesia y sale a la calle. De vuelta a su habitación, se encuentra que hay un perro. El animal se transforma en una especie de hombre. Se trata del diablo Mefistófeles. Este, promete a Fausto vivir una vida plena y no ser desgraciado a cambio de su alma. Fausto accede, rejuvenece y se vuelve arrogante. Conoce a Gretchen y tienen un hijo. Su mujer e hijo fallecen. Fausto viaja a través del tiempo y espacio y se siente poderoso. Al hacerse nuevamente viejo se siente desgraciado otra vez. Como no rompió el pacto con el diablo, los ángeles se disputan su alma. Esta obra es esencial para comprender Bohemian Rhapsody.

Rapsodia Bohemia por Queen


La canción habla del propio Freddie Mercury. Al ser una rapsodia nos encontramos con 7 partes diferentes:


1er y 2o acto A Capella
3er acto Balada
4o acto solo de guitarra
5o acto ópera
6o acto rock
7o acto “coda” o acto final


La canción habla de un pobre chico que se cuestiona si esta vida es real o es su imaginación distorsionada la que vive otra realidad. Dice que aunque él deje de vivir, el viento seguirá soplando sin su existencia. Así que hace un trato con el diablo y vende su alma. Al tomar esta decisión, corre a contárselo a su madre y le dice…
“ Mamá, acabo de matar a un hombre, le puse una pistola en la cabeza y ahora está muerto. He tirado mi vida a la basura. Si no estoy de vuelta mañana sigue hacia adelante como si nada importara…” Ese hombre que mata es a él mismo, al propio Freddie Mercury. Si no cumple el pacto con el diablo, morirá inmediatamente. Se despide de sus seres queridos y su madre rompe a llorar, lágrimas y llanto desesperado que proviene de las notas de guitarra de Brian May. Freddie, asustado grita “mamá no quiero morir” y empieza la parte operística. Freddie se encuentra en un plano astral donde se ve a sí mismo: “I see a little silhoutte of a man” (veo la pequeña silueta de un hombre).. “scaramouche, vas a montar una disputa/pelea? Scaramouche es “escaramuza” una disputa entre ejércitos con jinetes a caballo (4 jinetes del Apocalipsis del mal luchan contra las fuerzas del bien x el alma de Freddie) y sigue diciendo “Thunderbolt and lightning very very frightening me” (truenos y relámpagos me asustan demasiado). Esta frase aparece en la Biblia, exactamente en Job 37 cuando dice… “the thunder and lightning frighten me: my heart pounds in my chest” (el trueno y el relámpago me asustan: mi corazón late en mi pecho). Su madre al verle tan asustado por la decisión que ha tomado su hijo, suplica lo salven del pacto con Mefistófeles. “Es sólo un pobre chico… “Perdona su vida de esta mostruosidad. Lo que viene fácil, fácil se va ¿le dejarás ir?” sus súplicas son escuchadas y los ángeles descienden para luchar contra las fuerzas del mal.” Bismillah (palabra árabe q significa “En el nombre de Dios”) es la 1a palabra q aparece en el libro sagrado de los musulmanes, el Corán. Así que el mismísimo Dios aparece y grita “no te abandonaremos, dejadle marchar”. Ante tal enfrentamiento entra las fuerzas del bien y del mal, Freddie teme por la vida de su madre y la dice “Mama mia, mama mia let me go” (madre, déjame marchar) Vuelven a gritar desde el cielo q no van a abandonarle y Freddie grita “no, no, no, no, no” y dice “Belcebú (el Sr. de las Tinieblas) es posible q haya puesto un diablo contigo madre”. Freddie rinde aquí homenaje a Wolfgang Amadeus Mozart y Johann Sebastian Bach cuando canta… “Figaro, Magnifico” haciendo referencia a “Las Bodas de Figaro” de Mozart, considerada la mejor ópera de la historia, y al “Magnificat” de Bach. Termina la parte operística e irrumpe la parte más rockera. El diablo, colérico y traicionado por Freddie al no cumplir el pacto, le dice “Crees q puedes insultarme de esta manera? Crees que puedes acudir a mi para después abandonarme? Crees q puedes amarme y dejarme morir?” Es estremecedor cómo el señor del mal se siente impotente ante un ser humano, ante el arrepentimiento y el amor. Perdida la batalla, el diablo se marcha y se llega al último acto o “coda” donde Freddie está libre y esa sensación le reconforta. Suena el gong que cierra la canción. El gong es un instrumento utilizado en China y extremo oriente asiático para sanar a personas q están bajo los efectos de espíritus malignos.


5:55 minutos dura. A Freddie le gustaba la astrología y el 555 en numerología está asociado con la muerte, no física, sino espiritual, el final de algo donde los ángeles te salvaguardarán. 555 está relacionado con Dios y lo divino, un final que dará comienzo a una nueva etapa.
Y la canción suena la víspera de los Santos por 1a vez. Una festividad llamada “Samhain” por los celtas para celebrar la transición y apertura al otro mundo. Los celtas creían que el mundo de los vivos y de los muertos estaban casi unidos, y el día de difuntos ambos mundos se unían permitiendo q los espíritus transitaran al otro lado.

Nada en Bohemian Rhapsody es casual. Todo está muy medido, trabajado y tiene un sentido que trasciende más allá de ser una simple canción. Ha sido votada a nivel mundial como la mejor canción de todos los tiempos.
Este tema supuso un cambio radical en Queen como si realmente hubiera hecho un pacto con el diablo, les cambió la vida para siempre y los hizo inmortales.


Autor: Jorge Palazón

“A Quien Le Importa” de Pequeño Bambi


PEQUEÑO BAMBI

PRESENTA: 

“A QUIÉN LE IMPORTA” 

PRIMER CORTE DE SU ÁLBUM DEBUT

EDITADO POR GOZA RECORDS.

El himno bailable del movimiento LGBTIQ+ de Alaska y Dinamara popularizado por Thalía, muta en la rebeldía e irreverencia indie-punk de Pequeño Bambi. El legendario proyecto de punk-queer cordobés lanza el primer adelanto de su esperado debut editado por Goza Records. 

Pequeño Bambi es un mix entre la alegría del dance floor y la crudeza del punk que encuentra su inspiración en la rabia, el dolor, el indie y el animé.  La banda lleva al máximo el sentimiento de libertad y le canta a personas con espíritus inquietos, vulnerables, oscuros, violentos, radiantes y jubilosos.

Pequeño Bambi es un proyecto colaborativo liderado por Karol Zingalique genera un conjunto de obras artísticas que transitan entre la performance, las artes visuales, la música y el teatro e indaga en los límites entre simulacro y verdad mediante acciones performáticas que incluyen conciertos, entrevistas en medios masivos y la creación de un grupo de fans ficticios. El resultado es una mixtura dulce y salvaje con carácter de espectáculo, una contaminación de formas envueltas en glitter y peluche que van desde el punk al kitsch, y del grunge al glam.  

En su álbum debut, la banda presenta temas icónicos del pop, la canción romántica y el folkore  y los pasa por su filtro sonoro llevándolos al máximo nivel de salvajismo punky.

Su primer disco pronto a lanzarse incluye versiones crudas y felices de “A quién le importa” , “Por qué te vas”, “Morir de Amor”, “Explota”, “Amor Salvaje”, “La Loba”, “Cara de Gitana” y “Siento Amor” inspirada en I Feel Love de Donna Summer.

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MUY PRONTO SE ESTRENA EL VIDEOCLIP DE LA CANCIÓN.

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“A QUIÉN LE IMPORTA” 

DISPONIBLE EN SPOTIFY

http://bit.ly/AQuienleImporta

DESCARGALO EN MP3: 

https://drive.google.com/drive/u/0/folders/14X-tIc3Dm5gi9EGILeKwUY90LL70PACC

FICHA TÉCNICA:

Autores: Carlos Garcia Berlanga Manrique / Ignacio Canut Guillen

Grabación: Martín y Sebastián Bergallo en Desdémona Estudio (Cordoba). 

Mezcla: Sebastián Bergallo 

Mastering: Iñaki Marconi (Suecia) 

Producción Artística: Karol Zingali

Arte de Tapa: María Buonome.

Foto: Corzo Ybasta

ACERCA DE PEQUEÑO BAMBI

Pequeño Bambi es una banda punk argentina creada en 2004 en Córdoba conformada por Karol Zingali (voz líder y front woman), Eva Gou (voz), Vivi Pozzebón (batería), Elli Rivarola (guitarra eléctrica) y Joel Costas (bajo). En sus inicios la guitarrista era Lula Bertoldi y la bajista era Brenda Martin.

Cada una y uno de lxs integrantes son artistas de trayectoria en Cordoba y tienen sus propios proyectostodas esas energías individuales se volcaron para crear una identidad musical muy particular en Bambi basada en la libertad y el juego a través de sus alter egos. Karol Zingali es artista visual, performer y directora de Oficina de Artistas (agencia de booking y producción); Vivi Pozzebón es referente de la percusión afrolatina, co-directora del proyecto “Women to the Drum” e integrante del cuarteto vocal DeBocaEnBoca; Eva Gou lleva su proyecto solista y con su hermana Elli Rivarola tienen el dúo “Eli y Luci Rivarola” que van de lo indie a lo folclórico, de lo acústico a lo electrónico; y Joel Costas lleva adelante el proyecto ElReFolk mixturando el rock y el folclore.

La banda irrumpió por primera vez en el mundo del arte contemporáneo en 2007 como una obra de intervención artística en la Bienal de ArteBa (Buenos Aires) ocasionando un escándalo y resultando ganadoras del Premio Petrobras en la edición ArteBa.

Realizó presentaciones en museos, festivales y ciclos de arte para Onedotzero (Levi’s), el Palacio de Correos (actual CCK), Niceto Club, ArteBA, Casa Babylon, Museo Caraffa, Ñu Festival organizado por Gustavo Balzquez.

Compartió escenario con Dani Umpi, Leo García, Lía Crucet, Actitud María Marta y otras bandas y artistas del under porteño; y creó a través de una convocatoria pública el primer Coro Punk de Pequeño Bambi.

En 2017 participó en el Festival del Orgullo y la Diversidad de Córdoba con una performance que hacía referencia al hecho verídico en el que dos chicas fueron detenidas y presas por la policía cordobesa por besarse en una plaza pública. El espectáculo  comenzaba con policías falsas que caían seducidas y estallaban de amor erótico y anárquico ante las canciones y el contacto físico de Pequeño Bambi; un show que hizo gritar a más de 5000 personas.

En 2019 incentivadas por la directora del Festival Grl Pwr la banda volvió a escena para tocar con Sudor Marika, Chocolate Remix, Tita Print, Tranki Punki y Fruta Cruda Klan y cerrar el año con un show en el Teatro Margarita Xirgu junto a Sudor Marika y Tremenda Jauría de España, al mismo tiempo que compartieron con los fans algunos conceptos sobre la educación sentimental y los devenires de la utopía queer.

Ese mismo año el proyecto obtuvo la “Beca a la Creación” del  Fondo Nacional de las Artes lo que permitió en Febrero 2020 grabar su primer álbum debut compuesto de ocho canciones reversionadas en vivo.

INFLUENCIAS: 

Le Tigré, Patti Smith, Madonna, Yeah Yeah Yeahs, The Stooges, Peaches, Checks On Speed, Todos Tus Muertos y Juana Molina.

Género: Punk Subgenero: Pop Punk , Happy Punk, Indie Punk, Feminist Punk, Punk Queer, Riot Grrrl, Alternative. 

  @BambiPunky

Comunicación y Prensa:

Santos Comunicación – W. +54 9 11.6307.1286 – Mail. info@ericasantos.com.ar

Sesión Cerrada. El nuevo disco de Ignacio Herbojo


IGNACIO HERBOJO

NUEVO DISCO:

“SESIÓN CERRADA”

Pop de cámara despojado, grabado en vivo en cuarentena. 

Ignacio Herbojo presenta una retrospectiva de su obra interpretando 6 canciones de su discografía

Su obra esta disponible para comprarla en la plataforma de Bandcamp, y el 100% de lo recaudado será a beneficio del Bachillerato Popular Travesti Trans Mocha Celis:   

https://ignacioherbojo.bandcamp.com/

“Sesión Cerrada” son 6 canciones interpretadas a corazón abierto. Este EP es una invitación a cerrar sesión, a desconectarse de la realidad para conectarse con la musicalidad de Ignacio Herbojo.

Lista de temas: 

1.Intro Terremoto / Réplica 

2. Última habitación

3. Otra vez

4. Lo que tenga que pasar

5. Casa sola

6. Verano

ACERCA DE IGNACIO HERBOJO

Ignacio Herbojo es un joven pianista, poeta, cantante y compositor.

Proviene de la música académica y coquetea con la música de cámara pop y el pop melódico, uniendo los mundos de la música clásica con la música popular de autor.

En Ignacio conviven sonidos y melodías que parecen salidos de un preludio de Bach como de una canción de Kate Bush, Tori Amos o Joni Mitchell. 

Hijo de los años 90’s, forjó su propio estilo influenciado por las telenovelas que miraba su madre. 

Interpelado por la sensibilidad femenina, su terreno en las composiciones es el amor, y su música tiene sensibilidad, introspección, fragilidad y misterio.

Entrevista en Suplemento Soy de P/12

 @IgnacioHerbojo   @IgnacioHerbojo

Contacto de Prensa:

Santos Comunicación – W. +54 9 11.6307.1286 – Mail. info@ericasantos.com.ar

Fifí… el glamour del tango queer.


La artista referente del tango queer en Argentina.

Sus shows se venden en San Francisco, Paraguay, Colombia y Brasil. Ya pisó el Teatro Maipo y se presentó en el CCK de la ciudad de Buenos Aires, Argentina. Este mes Fifí Tango lanzó una reversión de la canción “Nací para Molestarte” que ya está en Spotify, y el 26/9 conduce la tercera entrega de un late night show en streaming  llamado Quarentanga, un espectáculo que construye relato al mismo tiempo que visibiliza el arte queer y fomenta un público queer, con entrevistas íntimas en tono relajado y marika.

PRÓXIMO SHOW:

“QUARENTANGA”

SÁBADO 26/9 – 21.00HS

Artista invitado: GALÁN  

Entrada digital desde $300 por Mercado Pago y Paypal

http://bit.ly/gproductora

Fifi canta y conduce un show en vivo desde Recoveco Records donde recorre la carrera de artistas queers del circuito de Buenos Aires. Ya fueron de la partida Dani Umpi y Vedette. El  episodio 3 contará con la presencia estelar de Galán. Todos los episodios son acompañados por Sebatian Sazali (Sudor Marika y Son Pololos) en piano y bandoneón.

ACERCA DE FIFÍ:

Con estilo propio, Fifí dinamita los pilares del tango tradicional, interpretándolo desde su identidad Queer no binaria para interpelar, transformar y actualizar la escena local mediante su performance Neocabaretera. 

Nacida en la frontera de Argentina, Brasil y Paraguay, se autoproclama políticamente marika. Mediante el canto y la performance “La Fifi” cruza en sus distintos espectáculos las luchas del colectivo LGBTTIQ+ con el Tango, con el propósito de sensibilizar al público sobre las realidades que se vive desde la Disidencia Sexual y de Género. 

En sus presentaciones, la impronta de su imagen está a la altura de su despliegue escénico y vocal. Sus looks y su bigote son un statement sobre la fluidez de su identidad, y un arma a la hora de incomodar para hacer un llamado a repensar y deconstruir los preconceptos sobre el género. 

Con 8 años de trayectoria, Fifí se adueñó del lugar que hoy ocupa en el circuito del tango performático de Buenos Aires, Chile, Uruguay, Colombia, Brasil y Paraguay. 

Su biodrama “Me Gritaron Fifí”, escrita junto a Mirko Delfino, fue coproducida y estrenada por el Centro Cultural Paco Urondo de la Facultad de Filosofía y Letras de Buenos Aires (UBA), y luego re-estrenada en el mítico Teatro Maipo.

Participó en diversos festivales de distintos países como el Festival Tango Hembra en el CCK, Festival Internacional de Arte Queer – FAQ, Semana de Arte Trans, Festival Internacional de Tango Queer, Festival Internacional de Cabaret, Teatro por la Identidad, y la 25° Marcha del Orgullo LGBTIQ+ de Buenos Aires.

Foto: Fifí en el CCK junto a la Empoderada Orquesta Atípica (2019).

AGENDA DISIDENTE:

DISTÓPICO FESTIVAL

18/09 – PARAGUAY: CONVERSATORIO “FOLKLORE CON K DE MARIKA”

Fifi modera la mesa de pensamiento contemporáneo no heteroconforme presentado por QUARTOMUNDO y el Centro Cultural de España Juan de Salazar (Asunción, Paraguay).  TRANSMISIÓN EN VIVO POR FB Y YOUTUBE DE @juandesalazarpy y #PutoElQueLee  @PutoCensurado

19/09EEUU: THE VIRTUAL QUEER MILONGA (SAN FRANCISCO). Show vía zoom (8.00 PM San Franisco / 00hs Argentina) + Info:  https://www.facebook.com/Abrazoqueertango

23/09PARTICIPACION DE LA MESA “MÚSICA Y GÉNERO” ORGANIZADA POR EL CONSERVATORIO DE MÚSICA DE BS AS “ASTOR PIAZZOLLA”

2º Jornadas de Música y Género organizada por el conservatorio bajo el lema “Avances y desafíos en el campo profesional “ en la mesa de Diversidad e Inclusión. Se realizará a las 18hs por la plataforma zoom con transmisión por YouTube y Facebook  del Conservatorio. Acceso libre y gratuito:    https://www.facebook.com/conservatorioastorpiazzolla

REDES SOCIALES: 

 @FifiTango    @FifiTangos   @FifiTango

PRENSA Y COMUNICACIÓN:

Santos Comunicación – W. +54911-6307-1286 – Mail. info@ericasantos.com.ar

España. ¡América! Nuevo concierto del Coro de Hombres Gays de Madrid


El Coro de Hombres Gays de Madrid vuelve a la carga. Esta vez justo en la semana del orgullo de Madrid, y por primera vez en el Teatro Infanta Isabel. Estaremos el jueves 4 de julio y el viernes 5 de julio en 3 únicas funciones. La primera función será a beneficio de la ONG The Equality Advocacy Project, que representa y defiende en foros internacionales políticos, sociales e instituciones a las personas LGTBI de los lugares más vulnerables en el mundo. Este año es nuestra sexta temporada, y la dedicaremos a los éxitos de cantantes latinoamericanos como Gloria Trevi, Chayanne, Ricky Martin o el grupo Maná. Así, titulamos el nuevo espectáculo “América!”.

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El Coro de Hombres Gays de Madrid recorrerá América en su nuevo concierto

• El Coro de Hombres Gays de Madrid llega por primera vez al Teatro Infanta
Isabel los días 4 y 5 de julio en 3 únicas funciones.
• América! incluye éxitos de cantantes como Paulina Rubio, Chayanne o el
grupo Maná.
• La función de estreno será a beneficio de la ONG The Equalty Advocacy
Project.

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América!, el nuevo espectáculo del Coro de Hombres Gays de Madrid se embarcará en un viaje por los éxitos más conocidos del panorama musical latinoamericano, incluyendo canciones de Gloria Trevi, Paulina Rubio y Ricky Martin. El coro llega por primera vez al Teatro Infanta Isabel de Madrid el jueves 4 y viernes 5 de julio en 3 únicas funciones. La función de estreno del 4 de julio ofrecerá una gala benéfica en ayuda a la ONG ‘The Equality Advocacy Project‘.
La historia del nuevo espectáculo del Coro de Hombres Gays de Madrid, llevará a sus integrantes a improvisar un concierto en pleno aeropuerto tras convencer el pasado año a un “productor” de llevarle de gira por América. Allí, se las ingeniaran para visitar las américas a toda costa al ritmo de tango, rock latino y bolero. ¿Logrará el coro emprender su viaje a la América profunda? Música, baile y actores invitados serán el boleto de partida de esta comedia musical presentada por el Coro de Hombres Gays de Madrid en su sexta temporada.

índiceEl trabajo de The Equality Advocacy Project The Equality Advocacy Project aborda diversos aspectos para desafiar la homofobia y la violencia contra la comunidad LGBTI en los lugares más vulnerables del mundo para lograr una igualdad real para todas las personas a través de cambios culturales y políticos. En su defensa activa, la organización, exige la responsabilidad de los individuos, las instituciones y los países que perpetúan las narraciones homofóbicas o que limitan los derechos, la seguridad y ayudas financiera de la comunidad LGTBI. Conoce más de The Equality Advocacy Project en
www.theequalityadvocacyproject.org 

5 años sobre los escenarios

El Coro de Hombres Gays de Madrid (CHGM) lleva 5 años sobre los escenarios, aunando aforo completo en espacios como el Auditorio de Conde Duque (2014), Teatro Rialto (2015), el Teatro de la Luz Philips (2015) y Teatro Cofidis Alcázar (2016-2018) se consagran como otra oferta cultural en la ciudad de Madrid e icono de la ciudad capital. Asímismo, añaden a su joven recorrido, conciertos en teatros nacionales como el Teatro
Alameda de Málaga o el Teatro Campos Elíseos de Bilbao.

La Asociación del Coro de Hombres Gays de Madrid
Su trabajo reivindicativo, nace desde la asociación artística cultural que defiende lapercepción sobre la homosexualidad fuera de los clichés y estereotipos que la sociedad puede tener de la Comunidad LGTBI. La suma de las actividades artísticas, hacen del CHGM un espacio que reúne el baile, la actuación, el canto y la música, dando a la ciudad de Madrid una alternativa más dentro de las ofertas de teatro y espectáculos.

Información de entradas
Entradas ya a la venta en la propia web del teatro (www.teatroinfantaisabel.es) y otros puntos de venta. Entradas desde 12 €. Descuentos disponibles para grupos, estudiantes, desempleados y jubilados.

Equipo Creativo
Dirección Coral: José Mena, Guión: Fernando del Moral, Música: Kodiak Agüero y Luis Maroto, Arreglos: Kodiak Agüero, Coreografía: Alicia Cabrero, Producción: Pablo Malavé Malavé.

Contacto
Pablo Malavé Malavé
pmalave@achgm.es

 

España. ARN Culture & Business Pride 2019 en Arona, Tenerife.


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ARN Culture & Business Pride es un evento de intercambio para el crecimiento de la plataforma LGTBIQ a través de la cultura, la tecnología, los negocios, la ciencia, el arte y el ocio. Un festival necesario que acerca la diversidad sexual y accesible para todos, desde una óptica educativa y moderna que premia el gran trabajo desarrollado por personas ilustres del colectivo.

La tercera edición del festival ARN Culture & Business Pride, que organiza el Patronato de Turismo del Ayuntamiento de Arona y que se celebrará en el municipio entre el 18 y el 23 de junio de este año, continúa desvelando los detalles de su programación. Uno de los contenidos más esperados por el público es el anuncio de su cartel musical, un recital abierto que en la pasada edición congregó a más de 12.000 personas que disfrutaron de un festival accesible y gratuito, que une la reivindicación con el ocio y la cultura.

Se trata de un Concierto por los Derechos Humanos Igualitarios que este año contará con el cartel más ambicioso de su historia con una decena de artistas internacionales, todos ellos pertenecientes de manera explícita al colectivo LGTBIQ en línea con el proyecto de Sostenibilidad Social 2030 de la ONU. Está nómina única por el argumento de la visibilidad está encabezada por la veteranía de Neneh Cherry, una artista con más de 25 años de carrera y una trayectoria consolidada a nivel mundial. La programación del Concierto por los Derechos Humanos Igualitarios mezcla diferentes estilos y ámbitos como la propuesta de la banda neoyorkina liderada por Andy Butler, Hercules and Love Affair, con la bocanada de aire fresco de un talento urbano como Putochinomaricón; el desparpajo y la absoluta falta de prejuicios de las Nancys Rubias y el descubrimiento de talentos nuevos como David Rees; uno de los grupos imprescindibles del panorama nacional como Miss Caffeina unido a la electrónica pop del dúo Monarchy; y la banda caraqueña de fusión reggae y rock La Jarana con el techno house del DJ costarricense Lawrence Casal. Todos estos artistas se darán cita en este festival abierto que durante dos días llenará de ritmos y de visibilidad un recinto de Playa de las Américas enfocado a todo tipo de público.

El festival quiere hacer este año una reivindicación especial y de manera festiva por la aplicación de los derechos humanos de todas las personas por el simple hecho de serlo, sin distinción alguna de raza, sexo, nacionalidad, origen étnico, lengua, religión, condición sexual, identidad de género, o cualquier otra condición. La entrada al recinto es totalmente gratuita, y todos los interesados podrán informarse sobre paquetes de viaje para asistir a este pride único gracias a una colaboración con la agencia de viajes de El Corte Inglés y Tenerife Les Friendly.

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Un pride diferente

ARN Culture & Business Pride ha celebrado dos presentaciones de contenidos en Fitur y en la ITB de Berlín y que han dado detalles de su edición más ambiciosa. Hasta ahora, han confirmado su presencia personalidades como la exdeportista Caitlyn Jenner, el director y guionista belga Lukas Dhont, la artista sevillana Coco Capitán, el modelo internacional y activista que trata sin tapujos su fluidez sexual Nyle DiMarco, o la actriz chilena Daniela Vega, que saltó a la fama como protagonista de la película Una mujer fantástica de Sebastián Lelio y se ha convertido un referente en Sudamérica para el colectivo LGTBIQ. También a acudirán a esta tercera edición otros nombres tan conocidos como los del escritor y presentador de televisión Boris Izaguirre, el actor Brays Efe o la artista Rossy de Palma.

ARN Culture & Business Pride mantendrá la estructura que en solo dos ediciones le ha convertido en un evento de referencia creado ante la necesidad de ofrecer un punto de encuentro internacional que atienda las novedades del sector desde los más diversos puntos de vista, siempre con entrada libre, abierta y accesible en todas sus áreas. Además de las Beach Conferences, se celebrará el ARN Networking, un programa dedicado a ofrecer una plataforma profesional y de negocios para el colectivo LGTBIQ y que se convertirá en antecedente de una cumbre mundial denominada ARN LGTBIQ WORLD SUMMIT, en la que ya se está trabajando con empresas líderes en el sector. En este festival dedicado a la cultura y los negocios con todos sus matices también ofrecerá un componente lúdico con el Concierto por los Derechos Humanos Igualitarios que se suman a los atardeceres de ARN Sunset & Leisure, ambos en el entorno idílico que ofrece Tenerife Sur.

La historia de ARN Culture & Business Pride

Bajo la consigna Another way of Loving, another way of Pride y organizado por Turismo de Arona, ARN Culture & Business Pride ofrece una propuesta claramente alternativa a las celebraciones del orgullo en todo el mundo, apostando por una completa agenda de actividades orientadas a todos los públicos, pero con especial atención en el turista LGTBIQ más exigente y sofisticado.

Se trata de una semana de conferencias, conciertos, fiestas, arte o networking entre profesionales del sector. Sumando sus dos ediciones anteriores, este festival ha atraído a un número aproximado de 29.000 asistentes en total, generando un impacto económico de 1,66 millones de euros anuales y recibiendo un retorno de inversión cercano al 150%.

En este tiempo, ha contado con personalidades como la exprimera ministra islandesa, Jóhanna Sigurdardöttir, Alaska y Mario, Brays Efe, el diseñador Palomo Spain o la modelo clave en la visibilidad intersexual Hanne Gaby Odiele. Además, han recibido premios Alan Turing instituciones como ACNUR o la Harvey Milk Foundation y personalidades como Francisco Polo, creador de Change.org y, por sus políticas igualitarias, José Luis Rodríguez Zapatero y la exvicepresidenta de Costa Rica, Ana Helena Chacón. En el festival han participado además músicos como como Casey Spooner, Gus, Rudimental, Marc Almond, Morcheeba o Izal, entre muchos otros. Todos ellos han formado parte de un festival único que aporta nuevas visiones respecto a la visibilidad y los derechos de gays, lesbianas, transexuales, bisexuales, intersexuales y queer de todas las partes del mundo.

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